Du 23 au 28 juillet 2022, la ville de Casablanca a accueilli les étapes de la 34ème session de son festival international de théâtre universitaire organisé par la Faculté des Lettres et Sciences Humaines de Benmik affiliée à l’Université Hassan II. A une date universitaire, théâtrale digne d’une ville de la taille de Casablanca, la capitale économique du Maroc.
Dans cet article, nous voudrions montrer des représentations particulières et une vision personnelle du Festival d’Omar depuis plus d’une génération et pendant trente-quatre ans que personne d’autre n’a pu accomplir. Pendant ce temps, il est devenu l’un des plus d’importants festivals de théâtre organisés par les universités marocaines. Dans notre Maroc d’aujourd’hui, des festivals universitaires sont organisés dans chaque De Tanger, Marrakech, Fès et Agadir, le Festival de Casablanca reste le plus ancien et le premier sur le plan historique, puisque sa première session a été organisée entre le 7 et le 20 juillet 1988, à une moment où le Maroc a commencé à décentraliser l’université marocaine et à créer des facultés dans tout le pays. Nous pensons que l’expérience menée par la Faculté des Arts de Benmicik a pu être à l’origine de l’ouverture d’autres facultés pour enseigner le théâtre, comme c’est le cas pour de nombreuses facultés des arts et des sciences humaines dans notre pays, et même dans d’autres instituts, comme c’est le cas à la Faculté des Sciences de l’Education de Rabat, qui a ouvert le Master d’Education Esthétique et Management des Métiers de l’Art et de la Culture. Et une maîtrise en études théâtrales à la Faculté des arts et des sciences humaines de Muhammadiyah et autres.
Force est de constater que le Festival de Casablanca n’a pu asseoir son existence et consolider sa présence que sur les épaules des hommes de la Faculté des Lettres et Sciences Humaines, à commencer par ses doyens successifs à la présidence du festival, ses professeurs , étudiants et amateurs de théâtre de professionnels des médias et de chercheurs qui ont embrassé la graine qui a été plantée au collège en 1988 sur La main du professeur Hassan Al-Sumaili, avant qu’elle ne s’installe à notre époque, pour être nourrie avec passion et joie, et pour être arrosée par ceux qui sont présents aujourd’hui avec leurs efforts et leurs relations, après avoir mûri et porté ses fruits au fil des années et des décennies. Tout cela malgré quelques déviations qui l’ont presque balayé lorsqu’il a été transformé d’un festival théâtral en un festival qui comprend un éparpillement de la littérature et des arts (poésie, histoire, cinéma, composition, musique) dans ce qui était connu sous le nom de Forum international de la pensée et La créativité ou le festival des seuils, à l’époque du général de brigade Moubarak Rabie Cependant, le destin théâtral de la ville a décidé de poursuivre son festival, qui a été établi par des hommes qui croyaient en son efficacité, sa force et sa valeur, bien qu’il ne soit pas entre les mains des présidents et doyens successifs du collège parmi les partisans permanents.
Et si le début était connu pour entourer quelques jaloux du festival, dont quelques étrangers qui le soutenaient et lui fournissaient des raisons de succès ; La succession des cours faisait chaque année passer les doyens du collège devant l’examen d’organisation de la session, il fallait donc que ceux-ci et tous les dramaturges de la ville lèvent le chapeau (si l’on veut dire théâtral) aux successifs doyens, jusqu’à l’actuel doyen, le Dr Abdelkader Konkai, qui porte le flambeau du festival depuis sa vingt-sixième session (2014), qui a raconté ses rouages de l’intérieur des comités d’organisation des sessions précédentes lorsqu’il était l’un des ceux impliqués dans l’organisation et la supervision de ses paragraphes. Lui et l’équipe organisatrice travaillant avec lui et à ses côtés, alors qu’ils supposaient que le festival atteignait sa trente-quatrième session du Festival de l’Ombre, étaient chaque année menacés de réduire son budget ou de l’arrêter. L’important est que le festival soit toujours vivant et prospère parmi nous à ce jour. En raison de son importance et du besoin de la ville, il a été pendant 34 ans une fenêtre ouverte pour la jeunesse marocaine sur le monde du théâtre universitaire au Maroc, d’où la jeunesse du monde surplombe notre patrie dans l’interaction culturelle et la fertilisation croisée, et la échange d’expériences artistiques/théâtrales. C’est une fenêtre par laquelle le public universitaire et tous les publics théâtraux obtiennent des gains culturels, artistiques et sociétaux avec des dimensions de développement, avec lesquels la Faculté des lettres et des sciences humaines de Bmnsik était considérée comme un phare de la créativité dans un milieu fragile où les jeunes de différents pays du monde se rencontrent et à travers elle pour répandre un esprit humain dans une ville de la taille de Casablanca.
Lors de la 34e session et après plus de deux ans au cours desquels le festival a lutté contre la pandémie afin de continuer et de communiquer avec ses disciples à distance, et via les réseaux sociaux, cependant, il revient aujourd’hui plus insistant et déterminé à suivre le chemin, comme l’a exprimé le président du festival, le Dr Abdelkader Konkai, en choisissant pour cela un slogan que Dala a exprimé dans la phrase suivante, « Recréer le théâtre » est un retour à l’éclat, pour relier le présent au passé, et pour continuer le acte artistique. Le ton optimiste s’est exprimé lors de la cérémonie d’ouverture, lorsqu’il a souligné la poursuite du projet culturel de la Faculté des lettres et des sciences humaines de Minsik, et une tentative de consolider sa position au niveau national et international. Peut-être que le choix du slogan susmentionné incarne la scène après la pandémie de Corona est une contribution du collège au débat soulevé à l’échelle mondiale sur l’avenir des arts en général, et du théâtre en particulier, et le désir de restaurer la chaleur du théâtre en vision directe , et comme une interaction qui atteint la chaleur humaine avec les créateurs et leur public.
Malgré le retour quasi complet des spectacles vivants, les organisateurs ont décidé que les représentations théâtrales devaient continuer à être diffusées à distance en plus de leur fréquentation, dans leur volonté d’élargir le cercle de réception et d’entretenir des relations avec les amis du festival qu’ils ont fait connaissance, ou ceux qui souhaitent y participer à l’avenir.
Ainsi, 12 pays étrangers représentant les cinq continents étaient présents. D’Asie, une troupe de l’Institut d’art indonésien Padang Nangan d’Indonésie a présenté une performance intitulée « La légende du célèbre Minangkabau Malin Nan », et une troupe de l’Université de Dhaka du Bangladesh a présenté une pièce intitulée « Colors of Blood and Screams » et le des étudiants de l’Université Seung Ewi ont présenté De la République de Corée du Sud, la pièce « Un rêve de retourner dans ma ville natale ». Les étudiants de l’Université autonome de Puebla du Mexique ont présenté une performance intitulée « Parler avec Malintzin ». Les étudiants du Centre Culturel Universitaire de Monastir, en Tunisie, ont également présenté une œuvre intitulée « The Play » et Damia Productions a présenté la pièce « The Journey », une troupe tunisienne. Aussi, du Sultanat frère d’Oman, les étudiants de la Faculté d’Ingénierie ont présenté le « Doigt de Rouge », et du continent africain de l’Etat du Cameroun, les étudiants de l’Université de Buea, qui ont présenté la pièce « Le Sanctuaire », ainsi que des équipes universitaires d’Italie, d’Allemagne et d’Espagne, ainsi que des institutions universitaires marocaines des villes de Casablanca et de Marrakech. Et Rabat..
Peut-être que l’observateur des représentations du festival remarque l’enthousiasme des jeunes des pays mentionnés à présenter des représentations théâtrales qui se distinguaient par leur performance vigoureuse et le désir de représenter honorablement leur pays et de lier des relations avec la jeunesse d’autres pays, rendant le festival un atelier artistique où convergent différentes cultures. Avec sa culture et les caractéristiques de sa terre natale, mais aussi l’opportunité de s’ouvrir à l’autre, d’interagir avec sa culture différente, de profiter et profiter d’autres expériences théâtrales, de transmettre ses acquis et de s’engager dans des projets de formation.
Cela a fait des ateliers de formation, des séminaires, des dialogues et des discussions sur les performances des espaces d’échange de visions et de concepts sur les composants de l’art théâtral. Lors de leurs déplacements en bus, et partout où ils allaient, les étudiants universitaires marocains vivaient à côté de leurs homologues du reste du monde pendant la période du festival, une atmosphère théâtrale très sublime qu’ils n’oublieraient pas, mais respiraient plutôt le drame de l’art, et embrassé sa beauté et son émerveillement..
Tout cela a fait exprimer au président du festival, lors de la cérémonie de clôture, l’entière satisfaction du Comité suprême du festival, et son bonheur devant le succès retentissant des paragraphes du festival, qui ont contribué à la convergence des cultures du monde, qui ont fait de la Faculté des lettres et des sciences humaines Sciences Benmik à Casablanca un espace de rencontre, de dialogue et de formation grâce à l’interaction des étudiants universitaires entre eux, à travers des représentations théâtrales qui ont parcouru le public dans les cieux de la fraternité, de l’amour et de l’art, et ont diffusé la culture théâtrale parmi les masses suite au festival .
L’accueil par le collège d’un festival de ce genre confirme la valeur des collèges dans l’implantation de la culture théâtrale dans notre pays. C’est parce que la pratique théâtrale marocaine n’a pas été en mesure de poser les grandes questions sur ses constantes, variables, fonctions et dimensions, sauf avec la leçon universitaire, qui s’applique également à la critique théâtrale que Ses principaux problèmes ne se sont cristallisés que dans et par l’université, où il produira des écrits théoriques avec des propositions intellectuelles et artistiques avec lesquelles feu Hassan Al-Manaei considérait le théâtre universitaire comme un art et culturelle, en raison de son intérêt pour l’histoire du théâtre et ses enjeux dramatiques et ses diverses théories globales, car elle a fait les membres de ce théâtre « contribuer à l’escalade de la recherche dramatique, et de l’innovation De nouvelles méthodes dramatiques, en plus de la rôle que les membres de cette cellule peuvent jouer pour soutenir une culture théâtrale nationale, en former les cadres, et co contribuer à l’orienter et à rationaliser les perspectives de son travail par une recherche universitaire sobre, une écriture critique constructive et des interrogations sur le cadre théâtral général et ses manifestations littéraires et techniques.
Ainsi, le théâtre universitaire a été l’un des supports de la pratique théâtrale marocaine, en raison des connaissances théoriques et des techniques techniques fournies par ses propriétaires qui témoignent de leur connaissance des arts dramatiques dans ses formes les plus modernes, ainsi que de leur intérêt pour les théories occidentales. et discours critique ; Tout cela pour arriver à une nouvelle conception de ce que devrait être notre théâtre, d’autant plus que le théâtre universitaire est intimement lié au théâtre amateur. Pour les jeunes universitaires en quête d’autres horizons..
Par : Dr pour Aziz Muhammed
Marrakech, 2022-09-18 10:30:06 (Maroc-Actu) –
